„POETĖ“

Monospektaklis Salomėjos Nėries (1904-1945) dienoraščių ir eilėraščių motyvais

Scenarijaus autorė ir atlikėja – Birutė Mar

Režisierė – Regina Garuolytė

Kompozitorius – Antanas Kučinskas

Dailininkė – Jolanta Rimkutė

Judesio autorė – Birutė Banevičiūtė
Spektaklio trukmė – 1,10 val.

Birutės Mar monospektaklis “Poetė“ – apie ryškiausios praėjusio amžiaus lietuvių poetės S. Nėries likimą, jau virtusį universaliu XXa. menininko tragiškos lemties mitu.

Nors septyniasdešimt metų jau praėję po Salomėjos Nėries mirties – jos gyvenimas tebelieka mįsle: netyla kaltinimai dėl jos politinių klaidų, neva nuvertinančių jos talentingą kūrybą. Vos prieš gerą dešimtmetį pasirodė paskutinis S.Nėries karo metų poezijos rinkinys “Prie didelio kelio”, atspindintis jos tragiškas būsenas ir išgyvenimus emigracijoje Rusijoje, paskutiniais trumpo poetės gyvenimo metais… Kalbama, jog kažkam perduoti ir jos karo metų dienoraščiai, kurie galbūt kada nors irgi išvys dienos šviesą.

Tačiau net skaitant S.Nėries dienoraščių įrašus (kuriuos poetė rašė visą laiką, nuo keturiolikos metų) sunku atsakyti į daugelį jos asmeninio gyvenimo klausimų (tikriausiai ir nebūtina), nes tai – kibirkščiuojantis menininko likimo dokumentas, paliudijantis, jog egzistuoja didžiulis atotrūkis tarp Kūrėjo sprendžiamų ir realiame žmogaus gyvenime iškylančių problemų.

Spektakliui pasirinkta dokumentiška “Poetės teismo” forma: iš salės skamba S.Nėrį kaltinančių ir ginančių straipsnių ištraukos, nuskamba net teiginys (pasirodęs praėjusiais metais “Šiaurės Atėnuose”, minint S.Nėries šimtąsias gimimo metines), jog Poetei vertėję skirti mirties bausmę. Lygiai taip teisiamas kiekvienas kūrėjas ir kiekvienas žmogus. Mėginta atsekti, kaip nuo jaunystės džiaugsmu spindliuojančių eilėraščių S.Neris priėjo iki “Poemos apie Staliną”, kaip įvyko šis lūžis, kas į tai pastūmėjo (atsakymų ieškota jos dienoraštyje ir kūryboje, kurį S.Nėris rašė nuo keturiolikos metų); tai mėginimas reabilituoti Poetę, kuriai kūryba ir buvo tikrasis ir laimingasis gyvenimas…

“Poetė”– taip pat pretekstas ir galimybė prabilti apie nūdieną, apie Kūrėją ir visuomenės požiūrį į jį, kuris neretai būna priešiškas. Tai itin aktuali ir šiuolaikiška tema.

Apdovanojimai

Tarptautinės žiuri prizas už Salomėjos Nėries vaidmens sukūrimą – tarptautiniame Baltijos teatrų festivalyje „Omadraama“ Tartu /Estija, 2006/

„Geriausios aktorės“ apdovanojimas tarptautiniame monospektaklių festivalyje „Vidlunia“ Kijeve /Ukraina, 2007/

LTV ir radijo prizas tarptautiniame monospektaklių festivalyje „Atspindys“ Visagine /Lietuva, 2007/

„Poetė“ – tarptautiniai festivaliai, gastrolės

Tarptautinis Baltijos teatrų festivalis „Omadraama“ Tartu /Estija, 2006/

Tarptautinis monospektaklių festivalis „Vidlunia“ Kijeve /Ukraina, 2007/

Maskvos tarptautinis vieno aktoriaus festivalis /Rusija, 2008/

Lucko tarptautinis poezijos festivalis “Magnus Ducatus Poeziji” /Ukraina, 2012/

2005-2015m. spektaklis “Poetė“ taip pat pristatytas lietuvių bendruomenėms Minske, Kijeve, Kopenhagoje, Bergene, Osle, Vašingtone, Čikagoje, San Franciske, Los Andžele, Ciuriche, Ženevoje, Stokholme.

Neeilinis susitikimas su operos soliste JUSTINA GRINGYTE kamerinėje erdvėje

MUZIKOS GALERIJA Vilniuje bei JUSTINOS GRINGYTĖS LABDAROS IR PARAMOS FONDAS kovo 16 dieną kviečia į neeilinį susitikimą su operos soliste Justina GRINGYTE kamerinėje aplinkoje – naujoje kultūros renginių erdvėje MUZIKOS GALERIJA Gedimino prospekte. Šio vakaro metu turėsite galimybę ne tik pasigrožėti ypatingu Justinos talentu bei nuostabaus grožio balsu, bet ir išgirsti nuoširdų pasakojimą apie sėkmingai besiklostančią pasaulinę karjerą bei jos labdaringą veiklą Lietuvoje. Dainininkei šį vakarą akompanuos pianistė Rūta MIKELAITYTĖ-KAŠUBIENĖ.

***

Mecosopranas JUSTINA GRINGYTĖ, 2015 metais apdovanota tarptautiniu tų metų geriausiojo jaunojo operos atlikėjo vardu, gimė Alytuje 1986 metais, čia, Alytaus muzikos mokykloje baigė fortepijono specialybę, vėliau studijavo Vilniuje, Lietuvos muzikos ir teatro akademijoje vokalo katedroje. Magistrantūros studijas tęsė Karališkajame Velso muzikos ir dramos koledže, stažavosi  Londono Nacionalinėje operos studijoje. Justina, laimėjusi konkursą, tapo Jette Parker Jaunąja Artiste Karališkojoje Operoje „Covent Garden“. Vėliau šiame garsiausiame Jungtinės Karalystės operos teatre atliko daugybę vaidmenų. Dirbo ir kituose teatruose – Velso nacionaliniame operos ir baleto teatre, Anglų nacionalinėje operoje, Madrido Karališkajame teatre. Didžiausio pasisekimo ir kritikų dėmesio sulaukė atlikdama Karmen vaidmenį daugelyje pasaulio teatrų - Škotijos Operoje, São Carlo Operos teatre Lisabonoje, Maskvos Didžiajame teatre, Sankt Peterburge, Novosibirske, Massimo Teatre Palermo ir Lietuvos Nacionaliniame Operos ir Baleto teatre.

Ryškiausi koncertai:  G. Verdi „Requiem“ su Simon Bolivar orkestru (dirig. Gustav Dudamel) Venesueloje, G. Malerio 8-oji Simfonija su Esa-Pekka Salonen ir Londono Filharmonijos orkestru Londone Royal Festival Hall, A. Dvoržako „Stabat Mater“ Pažaislio muzikos festivalyje su Lietuvos valstybiniu simfoniniu orkestru, vadovaujamu Gintaro Rinkevičiaus. Justina, akomponuojant Iain Burnside, Delphian įrašų kompanijoje įrašė S. Rachmaninovo dainas, kurias šis duetas atliko ir prestižinėje Wigmore Hall Londone, o duete su Julius Drake atliko šią S.Rachmaninovo programą Antverpene. Ypatingai svarbus L. Van Bethoveno 9-osios simfonijos ištraukos atlikimas kartu su Renée Fleming, Bryn Terfel ir Placido Domingo, diriguojant Antonio Pappano Olimpinių žaidynių komiteto atidarymo ceremonijoje Karališkojoje Operoje Covent Gardene. Toje pačioje scenoje J. Gringytė atliko R.Vagnerio „Im Treibhaus“ (dirig. Barry Wordsworth) „Mūsų neeilinio pasaulio“ Gala koncerte skirtame Didžiosios Britanijos Karalienės Elžbietos II deimantinio karaliavimo jubiliejui. Justina koncertavo Velso Princui Čarlzui Jo Didenybės vasaros rezidencijoje Velse bei Bekingemo rūmuose. Svarbūs ir koncertiniai turai Brazilijoje, Norvegijoje, Italijoje.

2016 metų kovo 1-ąją Lietuvoje Justina Gringytė įkūrė savo vardo labdaros ir paramos fondą. Jai ši veikla ypatingai prasminga – ji tiki, jog muzikai gabūs vaikai turi gauti finansinę pagalbą, kad galėtų tęsti mokymąsi ir išnaudotų savo talento galimybes. Nes muzikinis talentas yra dovana, todėl jam ugdyti reikia atsidavimo, atkaklumo ir lėšų. Pagrindinis fondo tikslas – jaunų, talentingų muzikantų rėmimas, siekiant sudaryti jiems tinkamas sąlygas tobulėti: įsigyti reikiamus instrumentus, lankyti meistriškumo pamokas, dalyvauti konkursuose, rengti koncertus.

Fondo dėka prieš keletą mėnesių Alytaus muzikos mokyklai buvo padovanotas puikus koncertinis fortepijonas – prie šio įvykio įgyvendinimo ženkliai prisidėjo miesto savivaldybė, Rotary, Lions ir Zonta klubai, taip pat vyksta klasikinės muzikos koncertai ir meistriškumo kursai, konkurso būdu Alytaus muzikos mokykloje atrinkta ir pirmoji fondo stipendininkė.

„Visada norėjau dainuoti jos dainas. Man atrodo, kad tos dainos labai aktorinės. Kiekviena daina – lyg mažas spektaklis su savo istorija, savo vaizdais. Norėčiau į kiekvieną iš tų dainų įnešti ką nors savo ir sukurti vientisą, dainuojamą spektaklį apie Edith Piaf – moterį , dainininkę...“ - Rasa Rapalytė.

„Žiūrovai paprastai mano, kad mūsų mūšis prasideda tą dieną, kai jie pirmą kartą išgirsta mūsų vardus. Jiems neateina į galvą, kad mes grūmėmės metų metus, kai jie nė neįtarė mus egzistuojant, ir kad galėjom likti nežinomi, jeigu likimas nebūtų teikęsis draugiškai patapšnoti mums per petį“ - Edith Piaf.

Dalyvauja aktorė, dainininkė Rasa RAPALYTĖ, pianistas Daumantas SLIPKUS ir akordeonininkas Kazys STONKUS.

DUO SENSIBILE: Viktorija Zabrodaitė (fleita) ir Šviesė Čepliauskaitė (fortepijonas)

„PAVASARIO SONATA“

Dvi jausmingos muzikės – fleitininkė Viktorija Zabrodaitė ir pianistė Šviesė Čepliauskaitė –muzikos mylėtojams žinomos kaip ansamblis „Duo Sensibile“, kovo 30 d. kviečia pasiklausyti naujos programos „Pavasario sonata“.

Išgirsite dvi gražias ir turtingas nuotaikomis, spalvomis bei sąskambiais rusų kompozitoriaus Sergejaus Prokofjevo ir prancūzo Césaro Francko sonatas, reikalaujančias ypatingo atlikėjų meistriškumo, virtuoziškumo ir subtilumo. Greta šių kamerinių opusų skambės ir soliniai kūriniai fleitai bei fortepijonui: Arthuro Honeggerio „Ožkos šokis“ ir ilgesingoji Claude‘o Debussy „Mėnulio šviesa“.

„Duo Sensibile“, pasak muzikologės Laimutės Ligeikaitės, tai fleitos ir fortepijono duetas, „savo dialoguose atskleidžiantis ir kamerinio muzikavimo džiaugsmą, ir instrumentų tembro savitumus, ir kiekvieno autoriaus – puikiai pažįstamo ar primiršto – braižą bei savaip pasakojamą istoriją“.

Pasitikime pavasarį žėrinčiais ir kerinčiais fleitos ir fortepijono garsais!

Fleitininkė Viktorija Zabrodaitė studijavo ir įgijo magistro laipsnį Lietuvos muzikos ir teatro akademijoje (doc.L.Čiapo kl.). Tobulinosi prof. Imants Sneibis (Latvija) meistriškumo kursuose. V. Zabrodaitė daug koncertuojanti atlikėja be to dirba Vilniaus Karoliniškių muzikos mokykloje, yra fleitos specialybės pedagogė. Atlikėja sėkmingai derina koncertinę atlikėjišką veiklą su pedagogine veikla. Fleitininkė atlieka įvairias programas koncertų cikluose „Mūsų miesteliai“, muzikinio švietimo programoje „Beauštanti aušrelė. V. Zabrodaitė dažnai matoma įvairių festivalių bei koncertų afišose. Tai- prestižiniai festivaliai “Sugrįžimai”, “ Alma mater musicalis”, “Paežerių”, “ Pažaislio muzikos”, “Biržų pilies, bei koncertų cikluose „Netradicinių ansamblių fantazija ir žavesys“, „ Rūmų muzika“; „ Didysis muzikų paradas“(2003-2007, 2014). Tarptautiniame festivalyje „Druskininkų vasara su M. K.Čiurlioniu“ išskirtiniai solistės pasirodymai pristatant kompozitoriaus prof. Vytauto Barkausko sukurtoje misterijoje „Vasara, Druskininkai, 2005“(2005), ir Giedriaus Kuprevičiaus kūrinio „Echo- Aidas“ premjeroje (2008). Atlikėja pasirodo su įvairių sudėčių ansambliais, o koncertiniai keliai veda po Lietuvą ir už jos ribų. Fleitininkės scenos partneriai: Kęstučio Grybausko pianistų kvartetas, žymūs Lietuvos ir Vokietijos vargonininkai, akordeonų kvintetas „Modus“, Duo Strimaitis, trio “Grazioso”. Su pastaruoju ansambliu, kurio sudėtyje be V.Zabrodaitės muzikuoja operos solistė Joana Gedmintaitė, bei pianistė Vilma Rindzevičiūtė- Zbinden, koncertuota itin daug tiek Lietuvoje, tiek Lenkijoje, Vokietijoje, Šveicarijoje, Austrijoje. 2006 m. išleista trio „Grasiozo“ kompaktinė plokštelė. Šiuo metu dirba su pianiste Š. Čepliauskaite, įkurtas ansamblis “Duo Sensibile” bei 2015 metais išleista kompaktinė plokštelė “Sensibile”. Taip pat fleitininkės įrašų yra Lietuvos nacionaliniame radijuje ir televizijoje.

Pianistė Šviesė Čepliauskaitė baigė studijas ir meno aspirantūrą Lietuvos Muzikos Akademijoje (prof. J.Karnavičiaus kl.), stažavosi F. Chopino Muzikos Akademijoje Varšuvoje (Lenkija, prof. B. Hesse-Bukowska kl. ). Pianistė koncertavo ne tik daugelyje Lietuvos miestų, bet ir D. Britanijoje, Rusijoje, Lenkijoje, Vokietijoje, Olandijoje, Belgijoje, Estijoje, Norvegijoje, Japonijoje. Dalyvavo tarptautiniuose festivaliuose: ”Lake District Summer Music“ D. Britanijoje, Kunigaikščio A. Radvilos ir „Chopin w barwach jesieni“ Antonine, „Lato z Chopinem“ Busko-Zdrojuje, „Floralia muzyczne“ Powsine Lenkijoje, „Sugrįžimai“, Frenkelių rūmų Šiauliuose, „Druskininkų vasara su M.K.Čiurlioniu“, M. Oginskio Plungėje, „Palangos vasara“, „Muzikos ruduo“, „Tytuvėnų vasaros festivalis“, „Naktigonės 2010“; muzikiniuose projektuose: „Didysis muzikų paradas“, „Alma mater musicalis“, „Tebūnie naktis“, „F. Chopino salonas Vilniaus paveikslų galerijoje“, „Cz. Miłoszo kontinentai F. Chopino muzikiniame salone“. Š. Čepliauskaitė grojo su Lietuvos nacionaliniu simfoniniu orkestru (dir. J. Domarkas, M. Pitrėnas) ir Kauno miesto simfoniniu orkestru (dir. M. Pitrėnas) Lietuvoje ir su Tomsko kameriniu orkestru Lenkijoje. Įrašė kompaktines plokšteles: „F. Chopin. Valsai“ (2004) ir „CHOPIN LT“ (2010). 2011 m. Šviesė Čepliauskaitė apdovanota Lenkijos Respublikos garbės ženklu „Už nuopelnus Lenkijos kultūrai.